Mensaje del director artístico
Las industrias creativas británicas son reconocidas mundialmente por su gran talento y sus artistas emergentes. A medida que el mundo cambia, creo que los conceptos que los estudiantes de todas las disciplinas pueden aprender a través de las artes escénicas serán más necesarios que nunca.
De niña, nacida en el norte de Inglaterra, tuve la suerte de pertenecer a un grupo local de danza y teatro amateur . Me formé en ballet LAMDA y RAD, y en claqué IDTA.
Desde los 9 hasta los 13 años, una buena amiga y yo cantábamos villancicos en la calle durante seis semanas cada Navidad, lo que nos ayudaba a financiar el 50% de mis clases anuales de baile y actuación. Todos los inviernos salíamos al centro de Nottingham, Sheffield y Manchester a cantar con nuestras mejores voces angelicales y luego íbamos a McDonald's a sentarnos, comer una hamburguesa y compartir el cambio.
De niño, participaba en producciones de los Teatros de Sheffield y pasé un breve tiempo en el West End interpretando un papel secundario en 'Oliver!'.
Cuando tenía 12 años, mi formación requería un mayor dominio del idioma local, así que tenía que viajar horas en tren (¡a veces en el baño cuando no podía pagar un billete completo!) hasta Londres. Lo hacía sola, lo que suponía un riesgo y un gasto económico considerable para mis padres, que me ayudaban, además del dinero que ahorrábamos para cantar villancicos.
Con IBTS quería asegurarme de que ningún niño tuviera que viajar más de 45 minutos desde su casa para recibir una formación de calidad en Londres.
Tras terminar la secundaria, pasé dos años en Estambul como director de teatro y nueve meses en Italia como profesor de inglés y teatro. Me di cuenta de que sería posible que los actores se acercaran a los alumnos en lugar de que los alumnos fueran a los actores. Esto haría que la formación de calidad fuera mucho más accesible, económica y segura para los estudiantes.
Mientras estudiaba Lenguas en la Universidad de Sheffield, decidí fundar una compañía de teatro como proyecto paralelo. Sin embargo, no me imaginaba la enorme demanda de formación que tenían estudiantes de toda Europa y el Reino Unido, y ahora nuestro equipo imparte clases en 22 lugares diferentes a lo largo del año.
Desde su fundación en 2018, los 16 profesores de la Escuela Internacional de Teatro Británico imparten clases a más de 1500 alumnos cada año en más de 25 centros.
Los cursos para jóvenes están diseñados para enseñar a los niños habilidades sociales esenciales para comunicarse eficazmente en la vida. Los alumnos actúan en un escenario frente a un público en vivo para que puedan desarrollar su confianza ante una multitud.
En los cursos avanzados, nuestro objetivo es enseñar a los estudiantes que están considerando una carrera profesional en el teatro o el cine las habilidades y los beneficios que la formación puede proporcionar.
Los alumnos de cursos superiores se llevan una foto de perfil y un vídeo de presentación durante cualquier campamento, que pueden utilizar para solicitar representación por parte de un agente o enviarlos a directores de casting.
- Ben Whiteside
Director de la empresa
Nuestro equipo
Haz clic en los perfiles que aparecen a continuación para ver los currículos completos de nuestro equipo.
Meet The Office Team
Mary Balida
Head of Administration
Francois De La Cruz
Marketing Manager
Dyandra Aulia Adha
Head of Social Media
Nuestros valores fundamentales
Enseñaremos a sus hijos cómo pensar, no qué pensar.
Queremos enseñar a los niños a estar preparados para los desafíos que la vida les presentará. La confianza en uno mismo, el valor y la humildad son materias que queremos ayudar a los estudiantes a descubrir dentro de sí mismos. Preparamos a los estudiantes para que se conviertan en líderes que sepan escuchar. Solo enseñamos dentro de la disciplina de las artes escénicas; la visión de los estudiantes sobre temas como la política y las elecciones de vida es algo que ellos deben decidir.
Nuestras Creencias Fundamentales como Escuela:
Aprendizaje Individualizado:
Los ejercicios deben ajustarse a lo que los estudiantes necesitan y centrarse en las habilidades que más requieren mejorar.
Práctica con Propósito:
Cada ejercicio debe imitar situaciones reales de escenario o pantalla con un objetivo claro para ayudar al aprendizaje del alumno.
Actuación Auténtica:
Actuar frente a audiencias reales o ante la cámara es la mejor manera de crecer como intérprete.
Crecimiento Independiente: Los profesores deben ayudar a los estudiantes a actuar de forma independiente con rapidez, proporcionando una retroalimentación amable y clara para guiar la mejora.
Aprendizaje Alegre:
El aprendizaje debe sentirse como un juego, especialmente para los estudiantes menores de 12 años, para mantener la diversión y romper barreras mentales.
El Profesor como Modelo a Seguir:
Los profesores deben liderar con el ejemplo: mostrando cómo realizar los ejercicios con energía y expresión, y luego dejando que los estudiantes lo intenten.
Práctica Reflexiva:
Los estudiantes mayores deben observar y reflexionar sobre sus propias actuaciones para comprender su estilo y mejorar.
Entorno de Formación Seguro:
Nuestros cursos deben proporcionar un lugar seguro y de apoyo para practicar, preparando a los estudiantes para el trabajo profesional real.
Apoyo a la Carrera:
Debemos ayudar a los estudiantes a encontrar audiciones, presentarlos a agentes y apoyarlos a ellos y a sus familias para conseguir sus primeros papeles.
Transición al Trabajo Profesional:
Queremos que los estudiantes comiencen sus carreras profesionales tan pronto como estén listos, pero permaneciendo disponibles para apoyar su aprendizaje continuo.
Cualificaciones Reconocidas:
La mayoría de nuestros estudiantes no actuarán profesionalmente durante toda su vida adulta. Por eso ofrecemos opciones para obtener cualificaciones reconocidas por OFQUAL / el gobierno del Reino Unido a través de LAMDA y el Arts Award del Trinity College London en todos nuestros programas.
Estamos en la misión de mejorar la confianza en sí mismos, las habilidades sociales y las capacidades interpretativas de los niños en todo el mundo a través del teatro y la actuación.
Somos un equipo pequeño de actores y trabajadores del cuidado infantil que trabajamos en la industria del espectáculo. Cuando no estamos actuando, tratamos de llevar formación actoral profesional a estudiantes de todo el mundo.
Nuestro objetivo es supervisar un entorno seguro para niños de todos los niveles en sus capacidades interpretativas y fomentar una actitud inclusiva entre los niños dentro de los campamentos.
Somos una empresa registrada en OFSTED y nos adherimos a los estándares de salvaguardia del Reino Unido.
Consulte nuestras Políticas para más información.