Messaggio del Direttore Artistico
Le industrie creative britanniche sono famose in tutto il mondo per la loro ricchezza di talenti e artisti emergenti. In un mondo che cambia, credo che i concetti che gli studenti di ogni disciplina possono acquisire attraverso la recitazione saranno necessari più che mai.
Essendo cresciuto nel nord dell'Inghilterra, ho avuto la fortuna di avere a disposizione un gruppo locale di danza e teatro amatoriale. Ho ottenuto qualifiche in LAMDA, danza classica RAD e tip-tap IDTA.
Le Industrie Creative Britanniche sono rinomate in tutto il mondo per la ricchezza di talenti e artisti emergenti. Con il cambiamento globale, credo che i concetti che gli studenti di tutte le discipline possono apprendere dalla performance saranno più che mai necessari.
Da bambina, nata nel Nord dell'Inghilterra, ho avuto la fortuna di entrare a far parte di un gruppo locale di danza e teatro. Ho conseguito la qualifica di danza classica LAMDA, RAD e IDTA.
Dai 9 ai 13 anni, io e un caro amico cantavamo canti natalizi per strada ogni Natale per 6 settimane, il che ci aiutava a finanziare il 50% dei miei corsi annuali di danza e recitazione. Ogni inverno andavamo nei centri di Nottingham, Sheffield e Manchester cantando con le nostre migliori voci angeliche e poi andavamo da McDonald's per sederci, mangiare un hamburger e dividerci il resto.
Da bambina, mi esibivo nelle Sheffield Theaters Productions e trascorrevo brevemente un po' di tempo nel West End in un ruolo corale in "Oliver!".
Quando avevo 12 anni, la mia formazione richiedeva un livello più elevato di competenze locali, quindi dovevo viaggiare per ore in treno (a volte in bagno quando non potevo permettermi un biglietto intero!) fino a Londra. Lo facevo da sola e comportava un certo livello di rischio e ingenti spese economiche per i miei genitori che mi aiutavano e per i soldi dei canti natalizi.
Con IBTS volevo assicurarmi che nessun bambino dovesse viaggiare per più di 45 minuti da casa per una formazione di qualità a Londra.
Dopo la scuola secondaria, ho trascorso 2 anni a Istanbul come regista teatrale e 9 mesi in Italia come insegnante di inglese e teatro. Mi sono resa conto che sarebbe stato possibile per gli attori semplicemente andare dagli studenti, invece che gli studenti andare dagli attori. Questo avrebbe reso la formazione di qualità molto più accessibile, economica e sicura per gli studenti.
Mentre studiavo Lingue all'Università di Sheffield, ho deciso di avviare la compagnia teatrale parallelamente come progetto. Tuttavia, non mi aspettavo l'enorme richiesta di formazione che studenti di tutta Europa e del Regno Unito stavano cercando, con il nostro team che ora insegna in 22 diverse sedi durante tutto l'anno.
Dalla sua fondazione nel 2018, i 16 insegnanti dell'Int. British Theater School insegnano a oltre 1500 studenti ogni anno in più di 25 sedi.
I corsi Junior sono progettati per insegnare ai bambini le "competenze trasversali" fondamentali per comunicare efficacemente nella vita. Gli studenti si esibiscono sul palco di fronte a un pubblico dal vivo, in modo da acquisire sicurezza di fronte a un pubblico.
Nei corsi Senior, miriamo a insegnare agli studenti che stanno prendendo in considerazione un percorso di carriera nel teatro o nel cinema le competenze e i vantaggi che la formazione può offrire.
Gli studenti dei corsi Senior portano a casa una fototessera e uno showreel durante ogni camp, che possono essere utilizzati per candidarsi per essere rappresentati da un agente o inoltrati ai direttori del casting.
- Ben Whiteside
Direttore della compagnia
Le Industrie Creative Britanniche sono rinomate in tutto il mondo per la ricchezza di talenti e artisti emergenti. Con il cambiamento globale, credo che i concetti che gli studenti di tutte le discipline possono apprendere dalla performance saranno più che mai necessari.
Da bambina, nata nel Nord dell'Inghilterra, ho avuto la fortuna di entrare a far parte di un gruppo locale di danza e teatro. Ho conseguito la qualifica di danza classica LAMDA, RAD e IDTA.
Dai 9 ai 13 anni, io e un caro amico cantavamo canti natalizi per strada ogni Natale per 6 settimane, il che ci aiutava a finanziare il 50% dei miei corsi annuali di danza e recitazione. Ogni inverno andavamo nei centri di Nottingham, Sheffield e Manchester cantando con le nostre migliori voci angeliche e poi andavamo da McDonald's per sederci, mangiare un hamburger e dividerci il resto.
Da bambina, mi esibivo nelle Sheffield Theaters Productions e trascorrevo brevemente un po' di tempo nel West End in un ruolo corale in "Oliver!".
Quando avevo 12 anni, la mia formazione richiedeva un livello più elevato di competenze locali, quindi dovevo viaggiare per ore in treno (a volte in bagno quando non potevo permettermi un biglietto intero!) fino a Londra. Lo facevo da sola e comportava un certo livello di rischio e ingenti spese economiche per i miei genitori che mi aiutavano e per i soldi dei canti natalizi.
Con IBTS volevo assicurarmi che nessun bambino dovesse viaggiare per più di 45 minuti da casa per una formazione di qualità a Londra.
Dopo la scuola secondaria, ho trascorso 2 anni a Istanbul come regista teatrale e 9 mesi in Italia come insegnante di inglese e teatro. Mi sono resa conto che sarebbe stato possibile per gli attori semplicemente andare dagli studenti, invece che gli studenti andare dagli attori. Questo avrebbe reso la formazione di qualità molto più accessibile, economica e sicura per gli studenti.
Mentre studiavo Lingue all'Università di Sheffield, ho deciso di avviare la compagnia teatrale parallelamente come progetto. Tuttavia, non mi aspettavo l'enorme richiesta di formazione che studenti di tutta Europa e del Regno Unito stavano cercando, con il nostro team che ora insegna in 22 diverse sedi durante tutto l'anno.
Dalla sua fondazione nel 2018, i 16 insegnanti dell'Int. British Theater School insegnano a oltre 1500 studenti ogni anno in più di 25 sedi.
I corsi Junior sono progettati per insegnare ai bambini le "competenze trasversali" fondamentali per comunicare efficacemente nella vita. Gli studenti si esibiscono sul palco di fronte a un pubblico dal vivo, in modo da acquisire sicurezza di fronte a un pubblico.
Nei corsi Senior, miriamo a insegnare agli studenti che stanno prendendo in considerazione un percorso di carriera nel teatro o nel cinema le competenze e i vantaggi che la formazione può offrire.
Gli studenti dei corsi Senior portano a casa una fototessera e uno showreel durante ogni camp, che possono essere utilizzati per candidarsi per essere rappresentati da un agente o inoltrati ai direttori del casting.
- Ben Whiteside
Direttore della compagnia
Le Industrie Creative Britanniche sono rinomate in tutto il mondo per la ricchezza di talenti e artisti emergenti. Con il cambiamento globale, credo che i concetti che gli studenti di tutte le discipline possono apprendere dalla performance saranno più che mai necessari.
Da bambina, nata nel Nord dell'Inghilterra, ho avuto la fortuna di entrare a far parte di un gruppo locale di danza e teatro. Ho conseguito la qualifica di danza classica LAMDA, RAD e IDTA.
Dai 9 ai 13 anni, io e un caro amico cantavamo canti natalizi per strada ogni Natale per 6 settimane, il che ci aiutava a finanziare il 50% dei miei corsi annuali di danza e recitazione. Ogni inverno andavamo nei centri di Nottingham, Sheffield e Manchester cantando con le nostre migliori voci angeliche e poi andavamo da McDonald's per sederci, mangiare un hamburger e dividerci il resto.
Da bambina, mi esibivo nelle Sheffield Theaters Productions e trascorrevo brevemente un po' di tempo nel West End in un ruolo corale in "Oliver!".
Quando avevo 12 anni, la mia formazione richiedeva un livello più elevato di competenze locali, quindi dovevo viaggiare per ore in treno (a volte in bagno quando non potevo permettermi un biglietto intero!) fino a Londra. Lo facevo da sola e comportava un certo livello di rischio e ingenti spese economiche per i miei genitori che mi aiutavano e per i soldi dei canti natalizi.
Con IBTS volevo assicurarmi che nessun bambino dovesse viaggiare per più di 45 minuti da casa per una formazione di qualità a Londra.
Dopo la scuola secondaria, ho trascorso 2 anni a Istanbul come regista teatrale e 9 mesi in Italia come insegnante di inglese e teatro. Mi sono resa conto che sarebbe stato possibile per gli attori semplicemente andare dagli studenti, invece che gli studenti andare dagli attori. Questo avrebbe reso la formazione di qualità molto più accessibile, economica e sicura per gli studenti.
Mentre studiavo Lingue all'Università di Sheffield, ho deciso di avviare la compagnia teatrale parallelamente come progetto. Tuttavia, non mi aspettavo l'enorme richiesta di formazione che studenti di tutta Europa e del Regno Unito stavano cercando, con il nostro team che ora insegna in 22 diverse sedi durante tutto l'anno.
Dalla sua fondazione nel 2018, i 16 insegnanti dell'Int. British Theater School insegnano a oltre 1500 studenti ogni anno in più di 25 sedi.
I corsi Junior sono progettati per insegnare ai bambini le "competenze trasversali" fondamentali per comunicare efficacemente nella vita. Gli studenti si esibiscono sul palco di fronte a un pubblico dal vivo, in modo da acquisire sicurezza di fronte a un pubblico.
Nei corsi Senior, miriamo a insegnare agli studenti che stanno prendendo in considerazione un percorso di carriera nel teatro o nel cinema le competenze e i vantaggi che la formazione può offrire.
Gli studenti dei corsi Senior portano a casa una fototessera e uno showreel durante ogni camp, che possono essere utilizzati per candidarsi per essere rappresentati da un agente o inoltrati ai direttori del casting.
- Ben Whiteside
Direttore della compagnia
Le Industrie Creative Britanniche sono rinomate in tutto il mondo per la ricchezza di talenti e artisti emergenti. Con il cambiamento globale, credo che i concetti che gli studenti di tutte le discipline possono apprendere dalla performance saranno più che mai necessari.
Da bambina, nata nel Nord dell'Inghilterra, ho avuto la fortuna di entrare a far parte di un gruppo locale di danza e teatro. Ho conseguito la qualifica di danza classica LAMDA, RAD e IDTA.
Dai 9 ai 13 anni, io e un caro amico cantavamo canti natalizi per strada ogni Natale per 6 settimane, il che ci aiutava a finanziare il 50% dei miei corsi annuali di danza e recitazione. Ogni inverno andavamo nei centri di Nottingham, Sheffield e Manchester cantando con le nostre migliori voci angeliche e poi andavamo da McDonald's per sederci, mangiare un hamburger e dividerci il resto.
Da bambina, mi esibivo nelle Sheffield Theaters Productions e trascorrevo brevemente un po' di tempo nel West End in un ruolo corale in "Oliver!".
Quando avevo 12 anni, la mia formazione richiedeva un livello più elevato di competenze locali, quindi dovevo viaggiare per ore in treno (a volte in bagno quando non potevo permettermi un biglietto intero!) fino a Londra. Lo facevo da sola e comportava un certo livello di rischio e ingenti spese economiche per i miei genitori che mi aiutavano e per i soldi dei canti natalizi.
Con IBTS volevo assicurarmi che nessun bambino dovesse viaggiare per più di 45 minuti da casa per una formazione di qualità a Londra.
Dopo la scuola secondaria, ho trascorso 2 anni a Istanbul come regista teatrale e 9 mesi in Italia come insegnante di inglese e teatro. Mi sono resa conto che sarebbe stato possibile per gli attori semplicemente andare dagli studenti, invece che gli studenti andare dagli attori. Questo avrebbe reso la formazione di qualità molto più accessibile, economica e sicura per gli studenti.
Mentre studiavo Lingue all'Università di Sheffield, ho deciso di avviare la compagnia teatrale parallelamente come progetto. Tuttavia, non mi aspettavo l'enorme richiesta di formazione che studenti di tutta Europa e del Regno Unito stavano cercando, con il nostro team che ora insegna in 22 diverse sedi durante tutto l'anno.
Dalla sua fondazione nel 2018, i 16 insegnanti dell'Int. British Theater School insegnano a oltre 1500 studenti ogni anno in più di 25 sedi.
I corsi Junior sono progettati per insegnare ai bambini le "competenze trasversali" fondamentali per comunicare efficacemente nella vita. Gli studenti si esibiscono sul palco di fronte a un pubblico dal vivo, in modo da acquisire sicurezza di fronte a un pubblico.
Nei corsi Senior, miriamo a insegnare agli studenti che stanno prendendo in considerazione un percorso di carriera nel teatro o nel cinema le competenze e i vantaggi che la formazione può offrire.
Gli studenti dei corsi Senior portano a casa una fototessera e uno showreel durante ogni camp, che possono essere utilizzati per candidarsi per essere rappresentati da un agente o inoltrati ai direttori del casting.
- Ben Whiteside
Direttore della compagnia
Il nostro team
Clicca sui profili qui sotto per visualizzare i curriculum completi del nostro team.
I nostri valori fondamentali
Insegneremo ai vostri figli come pensare, non cosa pensare.
Vogliamo insegnare ai bambini a essere pronti per le sfide che la vita presenterà loro. La fiducia in se stessi, il coraggio e l'umiltà sono temi che vogliamo aiutare gli studenti a scoprire dentro di sé. Prepariamo gli studenti a diventare leader capaci di ascoltare. Insegniamo esclusivamente nell'ambito delle arti performative; le opinioni degli studenti su temi come la politica e le scelte di vita spettano solo a loro.
I nostri principi fondamentali come scuola:
Apprendimento Individualizzato
Gli esercizi devono adattarsi alle esigenze degli studenti e concentrarsi sulle abilità che hanno più bisogno di migliorare.
Pratica Mirata
Ogni esercizio deve replicare situazioni reali del palcoscenico o dello schermo, con l'obiettivo chiaro di favorire l'apprendimento.
Performance Autentica
Esibirsi davanti a un pubblico vero o davanti alla telecamera è il modo migliore per crescere come interprete.
Crescita Indipendente
Gli insegnanti devono aiutare gli studenti a diventare autonomi rapidamente, fornendo feedback gentili e chiari per guidare il miglioramento.
Apprendimento Gioioso
L'apprendimento deve essere vissuto come un gioco, specialmente per gli studenti sotto i 12 anni, per mantenerlo divertente e abbattere le barriere mentali.
L'Insegnante come Modello
Gli insegnanti devono dare l'esempio, mostrando come eseguire gli esercizi con energia ed espressività, per poi lasciare spazio alla prova degli studenti.
Pratica Riflessiva
Gli studenti più grandi devono osservare e riflettere sulle proprie performance per comprendere il proprio stile e migliorare.
Ambiente di Formazione Sicuro
I nostri corsi devono offrire un luogo sicuro e solidale dove fare pratica, preparando gli studenti al vero lavoro professionale.
Supporto alla Carriera
Aiutiamo gli studenti a trovare audizioni, li presentiamo agli agenti e supportiamo loro e le loro famiglie nell'ottenere i primi ruoli.
Passaggio al Professionismo
Vogliamo che gli studenti inizino la loro carriera professionale non appena sono pronti, restando però a disposizione per supportare la loro formazione continua.
Qualifiche Riconosciute
La maggior parte dei nostri studenti non reciterà a livello professionale per tutta la vita adulta. Per questo offriamo la possibilità di ottenere qualifiche riconosciute da OFQUAL / governo del Regno Unito attraverso LAMDA e l'Arts Award del Trinity College London in tutti i nostri programmi.
La nostra missione è migliorare la fiducia in se stessi, le abilità sociali e le capacità performative dei bambini in tutto il mondo attraverso il teatro e la recitazione.
Siamo un piccolo team di attori e operatori per l'infanzia che lavorano nel settore dello spettacolo. Quando non siamo in scena, ci impegniamo a portare una formazione attoriale professionale agli studenti di tutto il mondo.
Puntiamo a supervisionare un ambiente sicuro per i bambini di ogni livello di abilità e a promuovere un atteggiamento inclusivo tra i partecipanti ai nostri camp.
Siamo una società registrata OFSTED e rispettiamo gli standard di salvaguardia (safeguarding) del Regno Unito.
Consulta le nostre Politiche per ulteriori informazioni.