Pesan dari Direktur Artistik
Industri Kreatif Inggris terkenal di dunia karena kekayaan bakat dan seniman-seniman barunya. Seiring perubahan dunia, saya percaya bahwa konsep-konsep yang dapat diperoleh siswa dari semua jurusan melalui seni pertunjukan akan dibutuhkan lebih dari sebelumnya.
Sebagai seorang anak yang lahir di Inggris Utara, saya cukup beruntung memiliki kelompok tari dan drama amatir lokal . Saya memperoleh kualifikasi dalam balet LAMDA, RAD, dan tari tap IDTA.
Dari usia 9 hingga 13 tahun, saya dan seorang teman baik akan bernyanyi lagu-lagu Natal di jalanan setiap Natal selama 6 minggu, yang membantu membiayai 50% dari kelas tari dan akting tahunan saya. Kami keluar setiap musim dingin di pusat kota Nottingham, Sheffield, dan Manchester bernyanyi dengan suara malaikat terbaik kami, lalu pergi ke McDonald's untuk duduk, makan burger, dan membagi uang kembalian yang kami dapatkan.
Saat masih kecil, saya sering tampil dalam produksi teater Sheffield dan sempat menghabiskan waktu singkat di West End sebagai anggota ensemble dalam musikal 'Oliver!'.
Ketika saya berusia 12 tahun, pelatihan saya membutuhkan tingkat keterampilan lokal yang lebih tinggi sehingga saya harus melakukan perjalanan berjam-jam dengan kereta api (kadang-kadang di toilet ketika saya tidak mampu membeli tiket penuh!) ke London. Saya melakukan ini sendirian dan hal itu membawa risiko dan pengeluaran ekonomi yang besar bagi orang tua saya yang membantu dan mengumpulkan uang untuk kegiatan Natal.
Dengan IBTS, saya ingin memastikan bahwa tidak ada anak yang perlu bepergian lebih dari 45 menit dari rumah mereka untuk mendapatkan pelatihan berkualitas di London.
Setelah lulus SMA, saya menghabiskan 2 tahun di Istanbul sebagai sutradara teater dan 9 bulan di Italia sebagai guru bahasa Inggris dan drama. Saya menyadari bahwa ada kemungkinan para aktor mendatangi para siswa, alih-alih siswa mendatangi para aktor. Hal ini akan membuat pelatihan berkualitas jauh lebih mudah diakses, lebih murah, dan lebih aman bagi siswa.
Saat kuliah jurusan Bahasa di Universitas Sheffield, saya memutuskan untuk memulai perusahaan teater sebagai proyek sampingan. Namun, saya tidak menyangka akan ada permintaan pelatihan yang sangat besar dari para mahasiswa di seluruh Eropa dan Inggris, dan tim kami sekarang mengajar di 22 lokasi berbeda sepanjang tahun.
Sejak didirikan pada tahun 2018, 16 guru di International British Theatre School kini mengajar lebih dari 1500 siswa setiap tahun di lebih dari 25 lokasi.
Kursus Junior dirancang untuk mengajarkan anak-anak 'keterampilan lunak' yang penting untuk berkomunikasi secara efektif dalam kehidupan. Para siswa tampil di atas panggung di depan penonton langsung sehingga mereka dapat menguasai kepercayaan diri mereka di hadapan banyak orang.
Dalam Kursus Tingkat Lanjut, kami bertujuan untuk mengajarkan kepada siswa yang mempertimbangkan jalur karier di bidang teater atau film, keterampilan dan manfaat yang dapat diberikan oleh pelatihan tersebut.
Para siswa tingkat senior akan membawa pulang foto profil dan video demo selama setiap kegiatan perkemahan, yang dapat digunakan untuk melamar pekerjaan melalui agen atau diteruskan ke direktur casting.
- Ben Whiteside
Direktur Perusahaan
Tim kami
Klik profil di bawah ini untuk melihat resume lengkap tim kami.
Nilai-Nilai Inti Kami
We will teach your children how to think not what to think
We want to teach children to be prepared for the challenges life will bring. Self-belief, courage and humility are subject matters which we want to help students discover with in themselves. We prepare students to become leaders who can listen. We only teach within the discipline of performing arts, students outlook on things like politics and life choices are for them to decide.
Our Fundamental Beliefs as a School:
Individualized Learning
Exercises should match what students need and focus on skills they need to improve most.
Purposeful Practice
Every exercise should copy real stage or screen situations with a clear goal to help students learn.
Authentic Performance
Performing in front of real audiences or on camera is the best way to grow as a performer.
Independent Growth
Teachers should help students perform independently quickly, giving kind and clear feedback to guide improvement.
Joyful Learning
Learning should feel like play, especially for students under 12, to keep it fun and break mental barriers.
Teacher as Role Model
Teachers should lead by example—showing how to do exercises with energy and expression, then letting students try.
Reflective Practice
Older students should watch and think about their own performances to understand their style and improve.
Safe Training Environment
Our courses should provide a safe and supportive place to practice, preparing students for real professional work.
Career Support
We should help students find auditions, introduce them to agents, and support them and their families to get their first roles.
Graduation to Professional Work
We want students to start their professional careers as soon as they are ready but remain available to support continued learning.
Recognised Qualifications
Most of our students will not perform professionally their entire adult lives. That’s why we offer options to earn OFQUAL / UK government-recognised qualifications through LAMDA and Trinity College London’s Arts Award across all our programs.
We are on a mission to improve the self-confidence, social skills and performance abilities of children across the world through theatre and performance.
We are a small team of actors and child care workers who work in the performance industry. When we are not performing, we try to bring professional acting training students across the world.
We aim to supervise a secure environment for children of all levels of their performing abilities and foster an inclusive attitude between children within the camps.
We are an OFSTED registered company and adhere to UK safeguarding standards.
See our Policies for more information.