top of page
Red Chairs
ภาพถ่ายเบน - ภาพขนาดย่อ.jpg

ข้อความจากผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์

อุตสาหกรรมสร้างสรรค์ของอังกฤษมีชื่อเสียงระดับโลกในด้านความสามารถอันมากมายและศิลปินรุ่นใหม่ เมื่อโลกเปลี่ยนแปลงไป ผมเชื่อว่าแนวคิดที่นักเรียนในทุกสาขาวิชาสามารถได้รับจากศิลปะการแสดงจะมีความจำเป็นมากขึ้นกว่าเดิม

ในฐานะเด็ก ที่เกิดในภาคเหนือของอังกฤษ ฉันโชคดีที่มีกลุ่มเต้นรำและละครสมัครเล่นในท้องถิ่น ฉัน จึงได้รับคุณวุฒิในด้านบัลเลต์จาก LAMDA และ RAD รวมถึงการเต้นแท็ปจาก IDTA

ตั้งแต่อายุ 9-13 ปี ฉันกับเพื่อนสนิทคนหนึ่งจะไปร้องเพลงคริสต์มาสตามท้องถนนทุกปีเป็นเวลา 6 สัปดาห์ ซึ่งช่วยเป็นทุนได้ 50% ของค่าเรียนเต้นและการแสดงประจำปีของฉัน เราจะออกไปร้องเพลงในใจกลางเมืองนอตติงแฮม เชฟฟิลด์ และแมนเชสเตอร์ทุกฤดูหนาว ด้วยเสียงอันไพเราะที่สุดเท่าที่จะทำได้ แล้วก็ไป กินเบอร์เกอร์ ที่แมคโดนัลด์ แบ่งกัน และแบ่งเงินทอนกัน

สมัยเด็ก ฉันเคยแสดงในละครเวทีของ Sheffield Theatres และ เคยไปแสดงที่เวสต์เอนด์ช่วง สั้นๆ ในบทบาทนักแสดง สมทบ ในละครเรื่อง 'Oliver!'

ตอนที่ฉันอายุ 12 ขวบ การฝึกฝนของฉันต้องใช้ทักษะท้องถิ่นที่สูงขึ้น ดังนั้นฉันจึงต้องเดินทางหลายชั่วโมงด้วยรถไฟ (บางครั้งก็ต้องนั่งในห้องน้ำเพราะฉันไม่มีเงินซื้อตั๋วราคาเต็ม!) ไปลอนดอน ฉันทำแบบนั้นคนเดียว และมันทำให้พ่อแม่ของฉันซึ่งคอยช่วยเหลือและหารายได้จากการ ร้องเพลงคริสต์มาส ต้องแบกรับความเสี่ยงและค่าใช้จ่ายจำนวนมาก

ด้วยโครงการ IBTS ผมต้องการให้แน่ใจว่าเด็กทุกคนไม่จำเป็นต้องเดินทางเกิน 45 นาทีจากบ้านเพื่อเข้ารับการฝึกอบรมที่มีคุณภาพในลอนดอน

หลังจบมัธยมปลาย ฉันใช้เวลา 2 ปีในอิสตันบูลในฐานะผู้กำกับละครเวที และ 9 เดือนในอิตาลีในฐานะครูสอนภาษาอังกฤษและศิลปะการแสดง ฉัน ตระหนัก ว่ามันเป็นไปได้ที่จะให้นักแสดงไปหาเหล่านักเรียนแทนที่จะเป็นนักเรียนไปหานักแสดง ซึ่งจะทำให้การฝึกอบรมที่มีคุณภาพ เข้าถึงได้ง่ายขึ้น ราคาถูกลง และปลอดภัยยิ่งขึ้นสำหรับนักเรียน

ขณะที่กำลังศึกษาด้านภาษาศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยเชฟฟิลด์ ฉันตัดสินใจเริ่มต้นบริษัทละครขึ้นมาเป็นงานอดิเรก แต่ฉันไม่คาดคิดมาก่อนเลยว่าจะมีความต้องการการฝึกอบรมจากนักเรียนทั่วทั้งยุโรปและสหราชอาณาจักรมากมายขนาดนี้ ปัจจุบันทีมของเราสอนอยู่ใน 22 สถานที่ต่างๆ ตลอดทั้งปี

นับตั้งแต่ก่อตั้งในปี 2018 ปัจจุบันครูผู้สอน 16 คนของโรงเรียนการละครนานาชาติอังกฤษ (Int. British Theatre School) สอนนักเรียนกว่า 1,500 คนต่อปีในสถานที่ต่างๆ มากกว่า 25 แห่ง

หลักสูตรสำหรับเด็กเล็กได้รับการออกแบบมาเพื่อสอน ทักษะด้านมนุษยสัมพันธ์ ที่สำคัญ แก่เด็กๆ เพื่อให้พวกเขาสามารถ สื่อสารได้อย่างมีประสิทธิภาพในชีวิตประจำวัน นักเรียนจะได้แสดงบนเวที ต่อหน้า ผู้ชมสดๆ เพื่อเสริมสร้างความมั่นใจในการอยู่ต่อหน้าฝูงชน

ในหลักสูตรระดับสูง เรามีเป้าหมายที่จะสอนทักษะและประโยชน์ที่การฝึกอบรมสามารถมอบให้แก่นักเรียนที่กำลัง พิจารณา เส้นทางอาชีพในวงการละครหรือภาพยนตร์

นักเรียนหลักสูตรระดับสูงจะได้รับรูปถ่ายและวิดีโอตัวอย่างผลงานระหว่างเข้าค่าย ซึ่งสามารถนำไปใช้ในการสมัครเป็นตัวแทนหรือส่งต่อให้ผู้กำกับคัดเลือกนักแสดงได้

- เบน ไวท์ไซด์

กรรมการบริษัท

ทีมของเรา

คลิกที่โปรไฟล์ด้านล่างเพื่อดูประวัติการทำงานฉบับเต็มของทีมงานของเรา

ค่านิยมหลักของเรา

 

We will teach your children how to think not what to think

We want to teach children to be prepared for the challenges life will bring. Self-belief, courage and humility are subject matters which we want to help students discover with in themselves. We prepare students to become leaders who can listen. We only teach within the discipline of performing arts, students outlook on things like politics and life choices are for them to decide.

Our Fundamental Beliefs as a School:

Individualized Learning
Exercises should match what students need and focus on skills they need to improve most.

 

Purposeful Practice
Every exercise should copy real stage or screen situations with a clear goal to help students learn.

Authentic Performance
Performing in front of real audiences or on camera is the best way to grow as a performer.

Independent Growth
Teachers should help students perform independently quickly, giving kind and clear feedback to guide improvement.

Joyful Learning
Learning should feel like play, especially for students under 12, to keep it fun and break mental barriers.

Teacher as Role Model
Teachers should lead by example—showing how to do exercises with energy and expression, then letting students try.

Reflective Practice
Older students should watch and think about their own performances to understand their style and improve.

Safe Training Environment
Our courses should provide a safe and supportive place to practice, preparing students for real professional work.

Career Support
We should help students find auditions, introduce them to agents, and support them and their families to get their first roles.

Graduation to Professional Work
We want students to start their professional careers as soon as they are ready but remain available to support continued learning.

Recognised Qualifications
Most of our students will not perform professionally their entire adult lives. That’s why we offer options to earn OFQUAL / UK government-recognised qualifications through LAMDA and Trinity College London’s Arts Award across all our programs.

We are on a mission to improve the self-confidence, social skills and performance abilities of children across the world through theatre and performance.

We are a small team of actors and child care workers who work in the performance industry. When we are not performing, we try to bring professional acting training students across the world.

  

We aim to supervise a secure environment for children of all levels of their performing abilities and foster an inclusive attitude between children within the camps. 

We are an OFSTED registered company and adhere to UK safeguarding standards.

See our Policies for more information.

bottom of page